观后感是对有意义影片的深入思考和总结的重要方式，为了更加深刻地理解作品中的内涵，我们应该认真写份观后感，以下是职场范文网小编精心为您推荐的参观辽博观后感5篇，供大家参考。
参观辽博观后感篇1
今天，学校又举行了一次集体活动，这次是要参观自然博物馆。我们在校车上坐了两个多小时，终于到达了自然博物馆。
博物馆前，有一具高大的马门溪龙化石，用铁架子支撑起来，脖子非常长。进了博物馆，里面非常壮观，写了很多关于自然界的知识。我们先去参观了“神奇的非洲”这个展馆，里面有许多的非洲的动物标本，经过讲解员的介绍，我知道这些动物标本是由美国人肯尼斯贝林先生捐赠的。这个展厅栩栩如生地再现了非洲大陆野生动物生存的环境和生活画面。看，黑猩猩在树林里玩耍，长颈鹿在池塘边喝水，狮子在一块很高的石头上，威风的咆哮着······我们继续往前走，看到的动物就更多了，有许多古代猿类的化石，还有一些我从来没见过的动物。
我们又去水族馆。那里的海象给我的印象最深。海象的个头非常巨大，很费力的摆动着尾巴。
不知不觉，我们到了最后一个展馆，是“恐龙公园”，里面有许多恐龙化石，还有一些恐龙蛋化石，我看见那个蛋很像一块石头，上面有一些灰色的斑点。里面更好玩，那些恐龙像是活了一样，都摇头摆尾，做出各种动作。
参观自然博物馆让我扩大了知识面，知道了大自然的神奇，更明白了保护环境，爱护动物的重要性。下次我还要参加这样的集体活动。
参观辽博观后感篇2
在春雨的抚摸后，空气更加清新，万物更加富有生机。在这个春意盎然的日子里，我随着父母来到了美术馆门口，准备参观美术馆。
我们随着人群排起了长队，而我的心情也十分激动，每当想到我马上就能看到世界画家的作品时，就恨不得希望时间能过得快一点儿，再快一点儿。我又看了看别人，他们也与我一样，把心情“挂”在了脸上。
很快，我们便进入了展厅。虽然展厅里人山人海，但是秩序却井然有序。所有人都在与画中的人物交换眼神。我也来到了一幅油画前，来欣赏它。
这是一幅平凡得不能再平凡的油画。可当我走近了它，仿佛身临其境：在烈日的照射下，有一片土地，已经干得不能再干了。“人”字形的裂痕到处都是。这时，太阳并不像人们赞颂的那样温柔、可爱，而是像一头凶猛的野兽，在不断地搜索着食物。就是在这没有一点儿水的情况下，奇迹发生了!一丝绿色竟然出现在我的视野里!这是一颗嫩绿的小苗，它的枝叶翠绿欲流，好像有许许多多的话想吐露出来……
就在这短短的一瞬间，我的心就像在一万只鼓同时响起，完完全全地被震撼了!这一幅平凡的画在我心中确是伟大的。它让我突然明白：在这样恶劣的环境下，它没有放弃对生命的希望，而是顽强、不屈服，为了生命的重生，它在不断地努力着。
我看到的只是一个蓬勃向上生命。但是，我还看到它在地下的痛苦和挣扎，它在顽强地拼搏着。“阳光总在风雨后”，没错，当它舒展枝叶时，心情是多么激动。
就是这样的一棵小苗，它的精神让我们永远顽强、永远努力、永远向上。
在回家的路上，我“带走”的不仅是画家们别具一格、独具匠心的特点，还是一颗幼小的种子，他正在泥土里不断地挣扎，不断地拼搏，不断地生长着……
参观辽博观后感篇3
“为中华之崛起而读书!”周恩来总理年少时的一句令人振聋发聩的话语，让人不禁为他的远大理想而震惊，但他却做到了。
在那战火纷飞的时期，中国，不是富裕的秦朝，也不是闻名世界的唐朝，而是一个正在受欺辱的国家!曾经的辉煌也已不再继续了。但一位位愿为国牺牲的烈士们，用一双双流淌着鲜血的双手，为我们重新托起了一片片和平的土地。
历史，是要用来纪念，而绝不是用来享受的!总有那么一些人，为祖国发展，为祖国的强大做出了巨大的贡献：杂交水稻之父——袁隆平，解决了当时七亿人口的吃喝问题;中国“两弹一星”元勋——邓稼先，因放射性物质而患绝症;中国铁路先驱——詹天佑，翻山越岭让中国南北天堑变通途，他们一个又一个地投身到祖国的建设发展当中，身处在这样和平环境里的我们，虽然只是一名小学生，我们又能做些什么呢?
虽然现在我们还无法解决国家大事，但我们依旧可以去为未来做一些大胆的创想，并用我们自身的努力让它变成现实，因为新时代就应该要有新梦想、新起点、新方向!记得我去过的深圳，那里高楼树立，景象繁华，全是一派现代都市化，可谁能想到，在改革开放前，那只是一个小小的渔村呢!我们的创想，我们的梦，谁敢说它是维娜斯残缺的双臂，抑或梵高的抽象的不切实际的幻想呢?说不定它就是哥德巴赫猜想呢!
时代发展迅速，作为祖国的下一代，我们更需要好好学习，来回报祖国，为走向新时代作出一份贡献!
参观辽博观后感篇4
回到x这个家乡，我又游览了高山、浮雕、小桥、流水，让我大饱眼福。这一天，我来到烈士林园，参观了红军纪念馆。
来纪念馆之前，我看到了毛主席的雕像。他表情庄重，目视远方，似乎在思考国家大事。
石像雕刻了三个红军叔叔，他们表情严峻，准备进行生死战争，准备迎接敌人流血的斩首刀，肃然起敬。
继续往里走，看到真正的红军奋斗画面。第一张几个红军指战士在寒冷的冬天，借着微弱的灯光，研究地形，准备明天的战斗。红军大叔的肩膀上只披着薄外套。我突然意识到红军的艰苦，突然想起了彭德怀和他的大黑骡子这篇课文的意境。
第二张是两位红军大叔战斗的画面。他们脸上的疤痕累累，衣服都破烂不堪。他们愤怒地看着前方，拿着机枪，看着死去的样子。他们张开嘴，拼命奋斗，我好像听到了他们的震耳欲聋。吼声，看到了灵魂飞散的敌人。这样的画面，我只在电视和电影上看过，这个馆子里数不胜数。这些战士只是用土做的，但很生动。
来到展馆的尽头，这里展示了很多红军使用的武器。有刀，有枪，有鹰爪般的武器。这些武器一定沾染过敌人的恶血。如果他们有生命，一定会听到敌人撕心裂肺的叫声。
这次纪念馆之旅，让我想起了屈辱的中国！敌人很凶，但红军大叔不怕颜色。牺牲的红军英雄们真的是把我们的血肉建成我们的新长城！让孩子永远不会忘记中国的耻辱，敌人的凶恶，牺牲的英雄！
参观辽博观后感篇5
作为美术欣赏课活动的一部分，上周四我随着我们系的师生一同来到江西艺术中心参观陈丹青画展。在几个小时里，每一个同学都认真地欣赏了自己喜欢的画作，也收获了许多。
舍斯托夫说：“人就是向现实转变而尚未完成转变的可能性”。时间、友谊、艺术，是本次展览的主题，由三位画家相识四十年来的故事与作品，作为主线，叙述青年时代的理想，油画实践的轨迹，围绕艺术的友谊。四十年来，三位上海老朋友的故事充满戏剧性的起伏与变化：林旭东由油画转向版画，继而转向电影，又回到油画;陈丹青的绘画与书写生涯，已为公众熟知;韩辛从上海、美国、北京的艺术游历，则是一个少年成长为自由画家的典型。在四十年故事中，陈逸飞、刘小东、贾樟柯，是这三位画家长期友谊的见证人。而三位老友的各自陈述，使我们有机会进入时光隧道，目击时期自学一代如何成才，为今天的艺术教育提供了生动鲜明的对比与反思。
展厅入口的大幅黑白照片，是20年三位老友骑着自行车穿越上海的弄堂，笑得非常开心，一如他们的年轻时代。那是动乱的年代，岁月荒荒，他们躲在角落偷听苏联录制的欧洲古典音乐，自学绘画，彼此玩笑，89十年代，三个人各走各的路，到了新世纪，又凑到一起画画，聆听当年的曲目，依然彼此玩笑??在展厅中，四十年的光阴转化为物质与文字，在展馆的墙上交错并置，灯光下显得很静很亮。
门首两侧的墙上是三位老友的三篇自述，作品由左右两端展墙挂开，按年代顺序，依次分段，向展厅深处延伸：启始于70年代三个自学少年的自画像，以及欧洲各名作的临摹，终结于各自的写作和创作，每一展室印在墙上的解说文字，关于画，关于人。陈丹青与韩辛各写了十余段，林旭东寡言字仅写了三段。此外，半数以上的画配有图说，韩辛与陈丹青各占一半，这是两个话多的人，一个爱听表扬，一个乐于夸奖。
林旭东写道：一天上街，在淮海路上迎头就遇见了病后的丹青和他爸爸。以后就开始你来我往地时常见面。有时他会和爸爸或者弟弟一起来。他爸爸和弟弟的形象俊朗，常常成为丹青习作的对象，后来丹青画的康巴汉子，骨相结构中也有他们的影子?他这几年的画中，我比较有感于他的印刷品写生，形式上是他在美后期图像并置的延续，但已不只游戏概念，娓娓道来的是他的衷肠，岁月苍桑，世事难料，画家能守住的也只有这几本旧画册，在无人喝彩中自有一种从容与淡定，波澜不惊中题材已被超越：在一笔一划的把玩中，他营造着安放性命的处所?韩辛画得很多，水粉画，画的多是风景和静物。
在画展中找他们的“进步”与“退步”，或者比照谁画得更好，都是无趣的，都是观看与认知的障碍，因展览所能呈示的意涵，是三个独立的人如何与境遇周旋，如何与自己的爱与才能纠葛，如何在不同的时代“画什么”，“怎么画”而他们顽强信守了自己对艺术的热爱，虽然这份爱遭遇了不断改头换面的时代。提醒是必要的，即：此展本身是一件完整的，难以分割的作品，单独看一件作品，一个人的作品，一个年代的作品，便没有看见这个展览。
绘画，是画家的终身自我教育，眼界，是基本的条件，而眼界，通常指向别人的作品。其实，自己的作品也在教育自己，并赋予对绘画的认知，这是一个使作者成为观众的画展。
