写好教学反思可以帮助我们提高教学质量，你知道该怎么写吗，写教学反思的目的是为了及时发现自己教学经验中的不足以改正，以下是职场范文网小编精心为您推荐的青花教学反思6篇，供大家参考。
青花教学反思篇1
教学反思是教师专业发展和自我成长的核心因素，经验＋反思=成长，随着新课程的推进，这一由美国教育心理学家波斯纳提出的教师成长公式已日益为人们所熟知。华东师大叶澜教授指出，一个教师写一辈子教案不一定成为名师，如果一个教师写三年的反思，有可能成为名师。没有反思的经验，只能是狭隘、片面、肤浅的经验；不会反思的教师，他的教学能力和水平至多只是经验的累积，能够不断反思的教师，他的教育智慧就会随之不断增长。
如果一个教师只满足于经验的获得而不对经验进行深入的反思，那么他的旧有理念及不适当的行为就很难改变，其结果他的教学将可能长期维持在原来的水平而止步不前。现代教育所面临的最大挑战不是技术，不是资源，首先是教育者的理念。教育理念正确与否是教师是否成熟的重要标志。有什么样的教育理念就会有什么样的教学行为。正确的理念导致正确的行为，错误的理念导致错误的.行为。如果一个教师的教育理念陈旧、教育方法等方面落后的话，那么，他的工作精神越投入，对学生的伤害往往越大。为此，教师首先需要反思的就应该是自己的教育理念。 实践证明， 凡善于反思， 并在此基础上不断进行努力， 提高自己教学效果的教师， 其自身的成长和发展的步伐就会加快。在教学中， 一旦教师熟悉教材， 特别容易陷入机械重复的教学实践中， 处在经验性思维定势、书本定势、权威定势和惰性教学之中。因此， 开展教学反思， 加强教师自我评估和自律学习对教师主体的发展特别重要， 教师只有把自我的发展看成是必需的和必要的，才会努力的去发展自我， 建构自我， 对自己的发展形成整体性的看法， 从而不断促进自我学会教学， 教会学生学会学习。
教学反思可以进一步地激发教师终身学习的自觉冲动，不断的反思会不断地发现困惑，“教然后而知困”，不断发现一个个陌生的我，从而促使自己拜师求教，书海寻宝。学习反思的过程也是教师人生不断辉煌的过程。教学反思可以激活教师的教学智慧，探索教材内容的崭新表达方式，构建师生互动机制及学生学习新方式。
反思是一种手段。反思后则奋进。存在问题就整改，发现问题则深思，找到经验就升华。如此说来，教学反思的真谛就在于教师要敢于怀疑自己，敢于和善于突破、超越自我，不断地向高层次迈进。你可能在灯光下静夜思，回顾和展望。你可能倚着窗口，遥望星空，夜不能寐。正因为教学反思具有别人不可替代的个性化特征，你就有可能形成个性化的教学模式。多进行教学反思，等于在本来没有窗的墙上开了一排窗，你可以领略到前所未有的另外一面风光 。
青花教学反思篇2
人手一个大小一样的盘子让幼儿作画，在活动中观察到有些幼儿画的很好，可是由于盆子太小无法得到更好的发挥，如果能在桌上放出大小不同的盘子，让幼儿根据自己的实际情况自主选择大盘子和小盘子，这样就能兼顾到每个幼儿的个体差异性。从幼儿的作品上来看，大多数幼儿将花纹设计成了一朵朵小花，造成这样的结果，除了上述的原因外，还有一点就是选择欣赏的两个盘子边上的花纹都是花地形状，这也是造成大部分幼儿跟着画花的原因。在最后部分展示幼儿作品的，我只是将作品放在一块空地上，供幼儿欣赏。如果能事先准备好一个设计精美的展板，再将幼儿作品贴在展板上，进行点评与分享，这样的效果会更好。
通过第一次试教的失败，在失败中找到问题的所在，并再次修改教案，在第二次教学活动中进行改进这样一个过程，使我掌握了不少东西。以前一直以为青花瓷与青花瓷盘没有多大区别，所以在第一次试教中，我告诉幼儿这些盘子叫青花瓷，通过课后指导老师的点评，知道了原来青花瓷指的范围很广，有盘子，瓶子等。青花画在盘子上就叫青花瓷盘。所以，我将在第二次活动改为青花瓷盘。通过这次美术活动，让我知道了美术课的重点在于让幼儿大胆发挥想象，画出自己想要表达的东西,教师的讲解要简洁明了，突出重点。美术课与其他的课一样都要给幼儿创设一个美的意境，在这次活动中，我给幼儿创设的意境还不够，语速稍急，在语言上没能很好的让幼儿感受到青花瓷盘美感觉，这是我在今后的执教中需注意的。虽然第二次活动的设计比第一次活动要好很多，但仍存在着一些问题需要自己在日后的执教过程中，推敲和改进。
青花教学反思篇3
青花瓷，又称白地青花瓷，常简称青花，又称国瓷。青花瓷以其突出的历史风格和独特的艺术特色而被人们喜爱。青花瓷以白色为底，绘上蓝色图案，因此称为青花，绘在白瓷上面称为青花瓷。
孩子们是第一次接触青花瓷，在欣赏的环节中表现得特别认真，由于青花瓷花纹的多样性因此我只给孩子们介绍了简单的线条和构图特色，带着孩子们发现瓶子的瓶口、瓶身和瓶底上面的图案的不同之处，便与幼儿进行绘画。孩子们在绘画时运用了许多特色纹样，如鱼鳞纹、如意纹、门纹、蛇纹等，为他们的创作增添了不少元素，也增加了作画的趣味性。从大家的作画情况来看，完成的挺不错的。
老师在活动开始前的欣赏引导部分还可以更加细致的带着孩子们去发现青花瓷瓶上的花纹排列的规则性，比如对称等特征。也可以将青花瓷瓶的烧制过程和种类等做一个简单的介绍。这样孩子们在观察和作画时就能更有针对性。
青花教学反思篇4
本课的教学目标是首先通过欣赏，丰富学生相关青花瓷的经验，培养他们的审美情趣，同时能够了解青花瓷的基本器形与纹饰，并能够运用水彩笔、马克笔等工具进行绘画表现。
第一节课向同学们介绍了青花瓷的基本知识，其中包括器形特点、纹饰特点等知识点
本节课需要调整部分：
1、导入部分针对学情将导学案问题的多项选择明确为“至少有4个答案正确”，目的是引导学生深入观察、认真思考地进行自主学习，避免自主学习形式化、表面化；减掉学生讨论环节，改为直接让学生在自主学习、完成导学案的基础上回答问题，这样尽量在激发学生学习兴趣的同时节省时间。教学效果较为明显。
2、说青花环节仍然是在课前学生自主学习完成导学案问题的基础上展开小组交流，在此基础上达成共识，引出并板书重点内容：器型多样：生活化——造型美；纹饰多样：主纹辅纹分层布局——形式美；色彩对比：鲜明——清新美。在此基础上引出赏青花环节，巩固新知。但这一部分在落实时，由于设计上过分相信学生自主学习的能力，造成学生的反馈情况不好（问题主要出在纹饰的分析部分，不直观），教师也未能够针对生成问题进行及时有效的处理，绕圈圈、费力不讨好，学生不明白，作业受影响（画青花、创青花时间、空间不足）因此，在这一部分需要做进一步的调整：器型多样：生活化——造型美（出示多样化青花器型，解决直观性问题）；纹饰多样：主纹辅纹分层布局——形式美（出示鬼谷下山分析图片，以青花罐为例，解决青花罐结构、纹饰多样的主纹和辅纹问题；在此基础上将此图制作动画效果体现分层布局特点）。此外，由于对教学设计内容还未完全内化，教学语言的表述逻辑性、规范性、准确性也需要进一步强化。
应当更加努力贴近教材、贴近学生，值得发思考。
青花教学反思篇5
?青花瓷》是湘教版五年级美术下册第十二课。去年就在我们班录过一次，效果挺不错，我觉得自己还可以把这个内容上出点新意来，所以这次又准备了这一课。录完后，觉得课设计的还不错，但还有很多的问题。
一、好的方面
1.教学设计新颖,构思巧妙，思路清晰。
全课分为四个板块:初识青花、走近青花、创作青花、拓展青花。
初识青花:用歌曲《青花瓷》引入新课，通过观看视频，初识青花；举办青花拍卖会，了解青花的文化内涵。
走近青花:观看视频，了解青花瓷的发展历史；阅读教材，了解青花瓷更多的知识。
创作青花:学生按要求选择自己喜欢的青花瓷瓶型采用剪、画的形式创作青花，教师给学生提供一些青花瓷纹样作参考；评选并展示优秀作业。
拓展青花:学生交流在生活中看到的青花瓷;了解青花瓷在现在生活当中的广泛艺术运用，以及独特的民族含义。
2.信息技术应用熟练，起到了高效辅助课堂的作用。本次大赛主要是用的就是希沃白板，之前也好好研究了一下白板的用法，那些先进的功能基本上都用到了，而且充分发挥了信息技术的作用。
二、存在的问题
1.时间把握不合理，前松后紧，学生创作青花的时间太短了，完成作品的学生太少。
2.教学内容设计太多，过于面面俱到，重点不突出。
3.教师的语言不够精炼，说话浪费的时间也比较多。
4.有几个环节设计不太合理，操作时有点浪费时间。
5.板书设计不太美观，内容偏多。
6.缺少对学生的评价。
7.创作青花的方法指导不到位，讲比较笼统模糊。
8.课堂气氛不够活跃，学生的学习积极性没被调动起来。
四、改进措施
1.合理安排时间，精减教学内容，突出重点和难点。
2.教师的语言要精雕细琢，少说废话。
3.重新设计板书，突出教学重点。
4.努力细化每一个教学环节，方法指导要简介、明了、清楚、易懂。
5.设计学生评价，充分调动学生的学习积极性，让课堂气氛活跃起来。
6.增强时间观念，每个环节都再紧凑一些，争取再不浪费时间。
7.学会用手机拍学生作品传到一体机上。
现在修改设计的思路已经比较清晰了。争取早点修改好，上出理想中的效果。加油！
青花教学反思篇6
在教学中，一件好的美术作品，一次成功的作品展览，一次精到的示范，一个精心设计的课堂教学导入，一句鼓励的话，都可以引起学生对美术教学的关注和学习激情，所以选择《画青花》这一节课同样我做了课前的精心准备，课件的制作、黑板的布置、奖励孩子们的贴纸等等。可以说我准备的还是很充分的。
上课之前，我让同学们欣赏视频《青花瓷》聆听了这首歌，这首让孩子们熟悉的流行歌曲一下就吸引了孩子们的注意，进而很快让他们进入学习情境中。
这节课的主要教学目标首先是让学生初步了解青花瓷的制作过程和特点，感受传统艺术的魅力。青花瓷是工作人员经过几道复杂的工艺才制作出来的，我通过看视频的方式让学生直观的认识制作的第一步：拉胚。接下来描青、上透明釉、用1300℃的高温烧制我分别都作了详细的解释。同学们很快就了解了青花瓷的制作方法。中国是瓷器的故乡，我们江西的景德镇更享有“中国瓷都”的美誉，让学生知道后，大家都产生浓厚的自豪感。青花瓷在我国已有几千年的历史了，通过展示各年代的青花图片，让学生了解人类文明的进步，特别是明清两代是我国陶瓷制造业的鼎盛时期，其生产规模和艺水平都超过了以往各代，在那个时候，人们还创造了多种色彩的青花，又名“五彩青花”。在了解青花瓷的发展史后，同学们已经可以清楚辨认我今天带的瓷壶是明清时代或者是后期制作的“五彩青花”了。在学习青花瓷的纹样时，我从主要纹饰和边饰纹样进行剖析，通过分析图片纹样的寓意，和我的两幅范作，比如贴近生活的简单鱼纹，学生很快猜想出是“年年有余、富贵有余”的意思，还有“龙凤呈祥”“松鹤延年”等等。边饰纹样指的是口、颈、肩、底部纹样，简单易懂的回纹、钱纹、如意云纹、波浪纹、卷草纹我都一一指出并做出示范。因为是低年级的孩子，所以我选择展示的纹样都是比较贴近学生本身素质并容易表现的。
接下来我做了一些示范性的绘画，其中学习运用折剪画方法制作对称性的“青花”是这节课的教学目标，而如何画出青花的特点是教学中的重点。我事先准备的`示范作品上面主要纹饰是已经画好的，接下来要和同学们一起表现的是青花瓷的边饰纹样，但在剪裁对称性青花时，画不小心让自己剪破了，当时我决定要临时重画一幅。在这个环节上，消耗了一部份时间，本来是教师画然后再学生作画，但学生这时已经等不及要试一试了，于是作画过程是我和同学们同步进行的，此环节老师给我指出存在的缺陷，其实我可以要求学生跟随一起折剪画“青花”，不要让学生们在那干等，这样时间可能节省的多。在后来展示学生作品时，我发现大多数同学已经掌握并能够准确用蓝色水彩笔画出瓷器的边饰纹样。这让我不得不惊叹于同学们的表现，对我来说这不仅仅是学生的作品，更大的也是对我的鼓舞。这也说明美术教学中的示范性还是重要的。
教学设计中有一些环节我还是需进一步改进，可以削枝强干。例如提问可以更精炼更准确。最后的评价环节更具体一些，可以使学生取长补短，不断进步。有可能的话，还可以引导学生对纹样的进一步探究。
因为示范发生的小意外，等评价完学生作品，下课铃已经打响，而我的课程仍未结束，出现两分钟的拖堂。我以“青花瓷在现代生活中的应用”为结束。我将此作用作为课后拓展，希望同学们学习有关青花瓷的更多知识，用不同的材料和方法创作更多的青花作品。
总之，这课能给予学生以美的享受，我和同学们一起用折剪画的方法表现了美丽的“青花”，感受了青花瓷独特的美，让学生在美的情境中深入学习。我希望他们在今后的学习中能够充分运用今天所学的知识，创作更多更美的青花瓷器，领略传统文明的魅力，增强爱国热情。
