教案的准备应当考虑学生的接受能力,从而使课堂教学更具针对性,为了提升教学效果,教师必须认真准备详细的教案,确保每堂课都有条理,职场范文网小编今天就为您带来了2024高中美术教案5篇,相信一定会对你有所帮助。
2024高中美术教案篇1
一、本计划制订的依据
1、根据新课程标准及教学大纲的要求,以及教学中实际感受和体会。
2、学生有了一定生活经验和知识积累,领悟能力有所提高,有必要接触和理解一些绘画乃至艺术领域的其它艺术门类的文化,以提高他们艺术素养和审美能力。
3、高中美术鉴赏内容,内容很多,知识性强,理论性强。学生要提前收集资料进行较多的预习,才能初步理解课程内容。当然,教师要做充分的准备工作。可以运用网络资源,媒体信息,去搜集书上没有涉及到的优秀的美术作品或者是著名画家的一些趣事,然后回到课堂上来进行交流,提高学生自主学习的能力。
二、本计划应达到目标
1、认知 ① 感受形式多样的艺术作品的主题结构形式美等; ② 了解中国传统绘画艺术的种类和形式。③ 了解中国传统建筑和雕塑艺术的种类和形式; ④ 了解中国传统工艺设计艺术的种类和形式;
2、理解 ① 学会分析一些优秀绘画雕塑等艺术作品的艺术特点; ② 能够说出一些具有代表性的艺术作品及相关知识; ③ 理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。
3 考核:学校成立学科新课程考核组进行考核。
三、具体实施计划
第一课 学些美术鉴赏知识
第二课 玉石之分――古代玉石艺术
第三课 泥土的生命――古代陶器 与瓷器
第四课 楚王问鼎――商周青铜艺术
第五课 皇权的象征――故宫建筑群与天坛
第六课 宛自天开──古代园林艺术
第七课 事死如事生──古代陵墓雕塑
第八课 妙相庄严──古代宗教雕塑
第十课 幽冥世界的.奢华──古代墓室壁画
第十一课 天上人间──宗教壁画
第十二课 传神写照――人物画
第十三课 咫尺千里―中国古代山水画
第十四课 江山多娇──现代山水画
第十五课:移情草木-花鸟画
第十六课 时代风采----中国油画
第十七课 与民族共命运──木刻与漫画
四、实施设想
由于高中美术欣赏内容很多,知识性强而且繁杂,学生必须大力发辉自主学习的能力,通过网络查阅让学生在网络上搜集课本上所没有涉及的内容,包括优秀美术作品及画家的生平趣事以及时代背景等等,培养他们学习的积极性和主动性,通过网络信息资源,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的美术知识,增加同学之间的交流和了解。使他们开阔视野并提高表达与辩解能力,增加学习兴趣,体会学习的快乐。
五、教学思考
1、不断提高专业素质和创新思维,及时参与相关的培训和进修学习等;积极参加各类活动,与同行保持联系以沟通了解信息。
2、多听各科公开课,多跨学科学习,以提高教学能力。
3、多与学生交流,倾听学生的心声,加强沟通和理解,了解学生的建议和想法,并及时调整自己的教学计划。
4、充分运用多媒体教学,使高中美术欣赏课与多媒体技术完美的结合。使用电脑课件进行授课,让学生接触信息技术,形象直观的感受美术及作品。
5、通过各种媒体收集信息,选择性的用于美术教学活动中。
2024高中美术教案篇2
一、教学目标:
通过教学,使学生了解审美观念形式法则的产生和一般规律,以及美术作品的基本含义;培养用审美的眼光去对待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识。
二、教学重点与难点:
重点:美的观念和形式法则是如何产生的?美术作品的基本内涵是什么?
难点:如何从生活中去发现美?结合实例明确如何鉴赏美术作品(重要意义)。
三、教材分析:教材内容主要包括三个层面:
1、审美观念是如何形成的。2、美术作品的基本含义。3、美术鉴赏的重要意义。
四、设计思路:本课教学主要鼓励学生参与形式美评判的活动中,感受形式美的法则,从形式美的法则入手,提高鉴赏美术作品的能力。(本ppt的内容较多,教师可以根据自己的想法加以调整、删除)
五、课时:一课时
六、新课教学:
影视(温州嫁具)导入揭题—第一课什么是美术作品
1、审美观念是如何形成的?
以《彩陶鲵鱼纹瓶》、书法《永》字、《羊》字加“形式美法则”,让学生初步来认识“形式美法则”。
“美”并不是凭空产生的,源于生活实践;“美’的观念与形式法则是长期的历史积淀的结果彩陶鲵鱼纹瓶、永、羊(羊大为美)
2、美术作品的基本含义什么叫美术
①什么叫美术
身边的美术,
提问学生什么是美?什么是美术作品?(美术是以物质材料为媒介,塑造可视的静止的,占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。亦称“造型艺术”“空间艺术”“视觉艺术”。它包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑四大门类图片)
②美术的特点:与音乐文学相比较。(中国古代手艺、工艺、六艺:礼、乐、射、御、书、数)
③、美术的性质:精神产物具有独创性意识形态形式与形式美
3、美术作品的形式美
意识形态形式与形式美
①形式与内容关系:内容存在与形式,是内涵,形式是内容物质化体现,是外观。形式应准确而鲜明地表达内容。形式有独立审美意味。
②形式美是指艺术语言的合规律与合目的组合,也就是符合美的与符合审美需要目的的作品。外部形式结构。
马克思说:“有懂音乐的耳朵,能感受形式美的眼睛。”
a、形式美法则
①多样与统??
美术作品个别形象,形式要素、语言多样化、丰富作品的艺术形象,但必须高度统一,构成二种有机整体的形式。例如:太极图、最后的晚餐、米洛斯维纳斯。
②对立与和谐
对立:使一些可比成分特征更加明显,更加强烈。和谐:各个部分或因素之间相互协调。例:黑白?
③比例与尺度
比例包括数学的秩序,尺度是标准规范,包含体现事物的本质特征和美的规律。(黄金比例1:1、6181:0、618)例:帕特农神庙、萨平妇女
④对称与均衡
对称就是指整体的多部分依实际或假想。对称轴或对称点,两侧形成等形、等量的对立关系,它具有稳定和统一的美感。均衡是从运动规律中升华出来的美的形式法则。例:边防军
⑤节奏与韵律
节奏:原指的天黑夜有秩序出现,有条理反复,交替或排列
韵律:动势、气韵、有秩序、近似对比因素、交替重复例:巴黎圣母院、西斯庭圣母
b、实战演习
(多幅图片)学生选择评判
4、美术鉴赏的意义
a、为什么要提高审美能力、学会鉴赏。(马克思说过“如果愿意欣赏艺术,你必须是一个有艺术修养的人”)
①是不可缺少的现代人文结构、美是人们长期积累形成的,也是艺术家长期探索形成的规律。
中国的四大美女、罗丹雕塑的罗米哀尔、委拉斯开支作品《宫女》的侏儒、等。②从实用物品向美术作品的转换
要求学生说说身边的生活用品。美术作品有的实用退化,审美凸显。(玉文化,木版年画,月份牌年画等)
③情趣高尚,抵御格调低下,提高精神污染免疫力。
5、讨论和思考:讲一讲身边事物的美
6、小结:美——在我们生活中无处不在,人们在长期的生产、生活中非常注重营造美的环境,所以我们要学会去认识这些美好的事物,才能更好地生活;我们要学会鉴赏美术作品,提高审美能力。
7、备用资料
教学目的:
通过教学,使学生对中国古代建筑艺术的重要成就及其特点,有所了解和认识,达到开阔眼界,增长知识,陶冶情操,提高学生的审美情趣,培养学生欣赏中国古代建筑艺术的能力。
教学重点:
一是通过对中国结构建筑体系的介绍以及对北京故宫总体布局、主要建筑的屋顶形式和色彩的运用等方法的分析,了解中国古代建筑的主要特色;
二是通过课文图版提供的中国古代园林艺术的典型实例,了解中国古代园林艺术的主要特点。
教学难点:
本课的教学难点是对建筑艺术的欣赏,最好是实地参观,现在仅凭课文提供的一些图片,难以真正理解课文的内容。教学时应想方设法克服这一困难。
教学时间:
1课时
教具准备:
图片、录象资料、多媒体课件
教学过程:
一、 组织教学: (常规)
二、 复习:
提问:建筑的社会作用有哪些?
三、 引入新课: (出示课题)
园林建筑:
与中国古代宫殿建筑同样显示出鲜明的民族特色和高度的艺术成就的,是中国古代的园林艺术。它不仅具有悠久的历史和高度的成就,而且独树一帜,自成体系,与欧洲、阿拉伯园林艺术并称世界三大园林体系。
中国园林最早见于史籍记载的是公元前十一世纪西周的灵囿(“囿”是中国古代供帝王贵族进行狩猎、游乐的一种园林形式。)至今已有三千年的历史。随着社会的进步,中国园林逐渐形成独特的民族形式,自成体系。它的主要特点是崇尚自然而又妙造自然,把人工美与自然美巧妙地结合起来,创造了独树一帜的自然山水式园林。由于文人参予园林的建设,中国古代的园林充满了文人气息和诗情画意。“诗情画意”是中国园林的精髓,也是造园艺术所追求的最高境界。为达到这一目的。造园艺术家常利用古人诗文与造景的结合。其中,苏州园林是我国园林艺术的代表作品。
欣赏:
苏州拙政园“与谁同座轩”:取苏轼词“与谁同座,明月清风我”之句为名。苏轼词的原意是标榜清高不群,这里只借以写景,使意境更为丰富。
苏州网师园月到风来亭和濯缨水阁:其中,亭中横匾“月到风来”,取自唐代韩愈的诗句“晚年秋将至,长月送风来”;“濯缨水阁”是引用《孟子》中的“沧浪之水清兮,可以濯我缨;沧浪之水浊兮,可以濯我足”,以示其志之清高。
苏州网师园殿春:其得名是由这一景区庭院内种植芍药花而来,因为芍药花开在春末,宋代诗人苏东坡有诗云:“多谢花工怜寂寞,尚留芍药殿春风”。“殿春”即春末,“”是与阁相连的小屋。所以,将庭院内留住春天的一角天地,美其名曰“殿春”,是很富于诗情画意的。
中国古代园林,是把自然的和人造的山水、花木以及建筑等融为一体的游赏环境。主要有三种类型:
一是皇家园林,面积较大,气派宏伟,如圆明园、颐和园等。
二是私家园林,风格因园主的情趣而异,如苏州 的拙政园、网师园等。
三是城郊风景区和山林名胜,如杭州西湖、无锡鼋头渚等。这种园林规模较大,多是把自然的和人造的景物融为一体。
中国的自然山水式园林,其主要特点表现在摹仿自然,以人工的力量创造自然的景色,体现了中国古人尊重自然并与自然相亲近的观念。在园林的布局上强调自由曲折。我们江南面积较小的私家园林中表现得尤其突出。
中国园林布局的另一个特点是划分景区和空间,以及善于“借景”。借景是中国古代园林突破空间局限、丰富园景的一种传统手法。把园林以外的风景巧妙地引“借”到园林中来,成为园景的一部分。例如无锡寄畅园“借”锡山的景。
2024高中美术教案篇3
一、教情分析
1、教学目标:
①知识与技能:了解室内装饰品的设计种类;初步学习室内装饰品的制作
方法。
②过程与方法:自主、探究、民主、合作、交流。
③情感、态度与价值观:提高学生的艺术品味,激发学生的创造精神,从
而产生对生活的热爱和对美的追求。’
2、重难点:
①重点:充分利用材料的特性进行设计与制作。
②难点:构思设计艺术造型。
3、教材特点及地位:
本单元是“设计·应用”单元。“设计·应用”领域是指运用一定的物质材料和手段,围绕一定的目的和用途进行设计与制作,传递、交流信息,美化生活及环境,培养设计意识和实践能力的学习领域。
本节课学生通过对室内装饰图片的欣赏,感受室内装饰品对于室内装修的重要性,并产生对室内装饰品的喜爱之情和设计冲动;制作过程尝试用各种不同材料、方式、方法;通过学生亲手制作的室内装饰品,培养学生热爱生活,用自己双手创造美好生活的情感。
4、教学准备:
①教师:教材,教学课件,乐曲,自制海绵纸教具,实物投影仪等。②学生:教材,查找和搜集相关图片资料,相关装饰品制作用材料、铅笔、绘图纸等。
5、作业要求:
选择一种熟悉的材料制作一件小装饰品。要求造型美观,做工精细。
二、学情分析
从总体来看,八年级学生能认真边动手边思考,而且思维活跃,动手能力
强。学生乐于接受新鲜事物,求知欲较强,一经点拨便能进入积极的思维状态,情感也易被激发。在创作方面,学生能将自己印象最深刻的活动或人物运用具
体、生动的素材表现出来,而且表达出自己的真情实感。但班中学生的学习基
础和学习个性方面存在很大差异。一部分学生常是课堂的“守望者”,缺乏课堂
学习的积极参与,随意性较大。而且没有养成良好的学习习惯,专注学习的能
力不高。因此,在课堂上积极提倡和推行各种形式的合作型学习的教学理念,相信
能在发扬个性,分享思想和经验的基础上,面向全体,关注更多学生知识的接
受力和情感的感悟力,培养学习的主动性和责任感,最终促进学生良好学习方
式的养成,达到一个满意的效果。
三、教学过程
(一)组织教学:检查学具,安定课堂。
(二)导入新课
用平时学生顺手就扔的各种饮料瓶子吸引他们注意力,导入新课。爱美之心,人皆有之。同学们都有爱美之心,每天把自己打扮的漂漂亮亮。每个人都有他自己的审美观点,有人戴着发卡,有人喜欢红色;有人喜欢穿职业装,有人喜欢穿运动服等等。对于我们家中的室内装饰也都各有千秋。同学们,你家的居室一定很漂亮吧?随着生活水平的不断提高,人们越来越多地追求着高质量的精神生活,工艺美术品在人们心目中的地位就越发重要,尤其是室内装饰品,因为它们的存在,才使我们的精神生活变的更加舒适、优美、愉快。这节课我们就来学习、室内装饰品的设计与制作。
板书:室内装饰品的设计与制作
(三)发展阶段
欣赏带有室内装饰的室内设计图片资料。
?设计意图】通过让同学们欣赏课本中的装饰品图片,激发了学生的兴趣,开拓了学生的于生活。
1、这些装饰品是怎么做出来的呢?请同学们打开书自学一分钟。
活动一:你发现什么?它们叫什么名?欣赏课本中提供的图例,说出他们 的名字。
活动二:它们是用什么材料做的?提供纸材、织物、纤维线材、秸草、黏土、金属等等多种材料,让学生进行猜想与假设。感受民间艺人心灵手巧及作品的艺术特色。
活动三:它们“想说”什么?讨论这些室内装饰品的产地、寓意及有关的故事。
活动四:学习民间艺人,可利用身边地废旧材料制作室内小装饰品。
2、说明:室内装饰品的种类是多样的,有绘画、’雕塑、工艺制作等。运用多种材料(如:纸材、织物、纤维线材、秸草、黏土、金属等)采用不同的技术制作而成。它们充分利用材料的特点,形成不同的形式和风格,不仅美观,而且还能给你的家庭生活增添一些情趣。
(四)新授
?设计意图】通过图片的欣赏,形象的展示了室内装饰品设计要素(造型、色彩、材料)。l、布艺
布艺,也就是布上的艺术,它是用小块的不同颜色布料拼接的手法制成各种图案的。拼布艺术最初是穷人将零碎小布缝制成棉被等各类生活用品。当人们生活富裕后,也喜欢将小布块缝制成被子、坐垫、手机袋、挂毯等日用品和工艺品。对于每一件布艺的作者来说,每一件作品都有唯一性,是千金难求的。
2、纸艺 纸艺品是一种新型环保的工艺品。纸的种类很多,纸质装饰品具有制作速度快、用材简便、立体感强、成本低、的特点。除了纸材料价廉易得之外,纸本身的可塑性也相当高,是极佳的美术创作素材。
3、废旧物品、一次性物品的`手工制作。
利用家中的废品就地取材、变废为宝自制装饰品。易拉罐制作的优点是原料易取、工艺简单、美观大方、不生虫、不脱落、不褪色、经久耐用。
思维,原来装饰品还可以这么做,让学生很自然就明白了艺术源
4、利用毛线、石头、十字绣、中国结、橡皮泥制作的手工艺品。
橡皮泥立体感强、自然生动、艺术效果好、中国结特点:每一个结从头到尾都是用一根丝线编结而成,每一个基本结又根据其形、意命名。如“吉庆有余”、“福寿双全”、“双喜临门”、“吉祥如意”、“一路风顺”出等组配,都表示热烈浓郁的美好祝福。都给人都是一种团圆、亲密、温馨的美感。
十字绣是一种起源于欧洲的手艺,具有悠久的历史,由于它是一项易学易懂的手工艺爱好,因此流行非常广泛,受到不同年龄的人们的喜爱。近年来,十字绣来到了中国。在中国这个传统的刺绣大国,更加深受人们的喜爱。
5、装饰绘画、水晶串珠、丝网花的制作。
水晶串珠晶莹剔透、闪闪发光、不老化、不易破碎、具有较好的保存价值、而且工艺简单、易于操作。串珠,顾名思义,即用水晶、木、玛瑙、玻璃、琥珀等质地的珠子,巧思妙想,diy出属于自己的心爱饰品,近年来逐渐发展成为手工制作饰品的一大门类。
丝袜花最早起源于日本,由于制作丝袜花的基本材料是普通的丝袜,也被称为“丝网花”。丝袜花在日本最初是人们将破损的弃之可惜又留之无用的丝袜,经巧妙构思创作出来的。丝袜花色彩艳丽,造型丰富。随着丝袜花被越来越多的人所认识和接受正在成为一种新的装点家居美化生活的理想花卉。
(五)欣赏教师作品,示范制作过程
?设计意图】让学生感受到图片所没有的“真实”感,学生很容易在心理上接受这种艺术形式,激发创作灵感。
接着教师出示了自己的作品让学生欣赏,并且让学生猜测它的材料,就在学生猜完后,教师再把它拿到学生面前,让他们自己近距离看它到底是用什么做的。学生表现得很惊讶,他们没想到这些废旧的东西也可以利用起来,并能做出漂亮的艺术品,而且这些材料就在学生的身边,贴近学生的生活,这样就增强了他们设计和制作的信心,同时也符合了教材“物以致用?‘变废为宝”的设计思想。
1、总体说明。运用海绵纸制作的平面装饰品。充分利用海绵纸的特性,把各种形象经过剪、粘贴、组合。把各种形象的各部分分别剪成平面的部件,再用双面胶粘合,组成平面的装饰作品。
2、制作过程说明。
(草稿——画在海绵纸上——剪下来——双面胶粘贴)
(六)实例演示讲解
?设计意图】提高欣赏水平开拓眼界,打开创作思路。
1、废光盘和纸
废光盘的金属质感和它本身具有的规则圆形,和红绒纸形成的对称图案,是材料本身的特点。除了做成平面的,可不可以做成立体的,需要什么材料和它搭配?
2、矿泉水瓶和纸 矿泉水瓶是透明的塑料,底子上有规则的几何形可以利用,并且可以稍微变形,一般的剪刀可以把它的瓶体剪成任何形状。纸是最容易找到的材料,可有很多种造型方法。同学们在看了演示后,是不是对易拉罐、塑料瓶产生了想法?另外,在这个制作中,有没有可以替代纸的材料?
3、线和纸
用编织毛衣剩下的线,一张结实的纸,也可是纸箱子上裁下的一块纸板。找到你喜欢的图形,试着用线把它绕出来,变形了没关系,只要它有你的风格。注意粘线的时候,要细心,保持画面整洁。
(七)设计制作步骤
l、构思:根据准备材料的形状、色彩、肌理等产生联想。
2、设计:可在纸上画出设计草图。
3、制作:用简便的手法巧妙用材,合理组合。制作时要细心、耐心,注意安全。
(八)作业要求
要求以小组为单位,每个组拿出一个方案来。由于每个人的想法不同,可能会造成一些意见上的不一致。所以研讨作品的过程不仅仅是商量的过程,更重要的是要学会如何与他人合作,取长补短,体现集体的智慧,最后再拿出一个方案来,并派代表口头表述。选择一种熟悉的材料制作一件小装饰品。要求造型美观,做工精细。最后不要忘了给作品起一个名字。
希望同学们大胆构思,充分发挥你们的想象能力和表现能力。
(九)学生设计制作,教师巡视辅导
辅导时,注意要进一步启发学生构思,指导和帮助学生解决制作中的困难。在美术课中这是一个很重要的环节,占用的时间也是最长的,真正的重点就在这里。学生的创作是否成功,就看老师的辅导到不到位。因此,教师辅导学生创作时,目标性很强,针对本节课的教学要点,有针对性的指导,鼓励优生,注意关注学困生,注意及时捕捉来自于学生信息,及时辅导。因为有些制作技巧和方法是无法用言语表达的,所以在学生作业时很多时候老师可以下去为他个别示范。让学生在潜移默化、日积月累,次次迁移的方法中,不断提高对美术作品的欣赏水平,提高绘画水平,实现美术活动的教育目标这样才能使他们得到真正的鼓舞,从而增强自我表现的信心和主动制作的积极性。
(十)展示作业及讲评
师生互评自评,一同分享装饰的乐趣。展示作品、学生谈看法、提问题、解决办法,教师板书,做作业出现的问题怎么办。做得好的学生上台介绍方法,引导生发现方法,教师补充。课堂总结
从构思方面总结学生立体思维和形体概括能力。从制作方面总结学生的认真态度和手工制作的效果。
同学们,这节课我们尝试用纸材设计制作了一件小装饰品,完成的不错。自己双手做出来的东西,绝对是怎么看就怎么的好看。拿成品来摆设,在美化你的环境同时又能美化你的心情。又或许拿来送给别人,这样的礼物一定也很特别。课下你们可以尝试用其他各种材料(或用废旧材料),发现和利用它们美的因素,设计制作室内装饰品。相信大家一定能用自己的双手创建优良的生活环境,使我们的生活更美好。
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2024高中美术教案篇4
一、说教材
1、教材的地位和作用
本课教材选用的是湘版高中美术鉴赏下篇第三单元灿烂的美术世界第8课《不同的歌声》;教学主要围绕"民族文化与美术"这一主题而展开,通过对这一主题的讲述与思考、体验与探究,使学生认识到不同民族的人民都创造出了优秀的文化与艺术,我们要学会尊重并认识这些文化与艺术,.同时结合本地区的文化艺术的探究展示,加强学生对本民族文化的认同感和归属感,才能够为本民族的艺术寻求新的发展道路与发展空间。
2.教材的处理
我以课标和教材为依据,但不局限于书本教材,对教材做了适当的调整,根据学生的实际和一课时的教学容量从教材中删去墨西哥壁画运动及其产生的社会背景,补充进地域文化--惠女文化,使学生更能理解民族文化与美术的关系。
3、教学目标
1)知识与技能:
理解美术与民族文化之间的关系;了解俄罗斯"巡回展览画派"产生的历史背景以及所反映的时代形象与民族形象;认识中国民族文化传统与艺术的多样性,了解藏族美术惠女文化产生的历史背景、文化内涵。
2)、过程和方法:
通过自主学习、小组合作学习、探究学习等方法,使学生积极参与到课堂活动中来,充分体验学习的乐趣;通过模仿体验、探究成果展示等方式以提高学生对艺术与文化关系的理解。
3)情感、态度和价值观:
让学生体会与理解美术与民族文化之间的重要关系,学会尊重世界多元化的民族文化艺术,形成健康的审美情趣和审美观念;学会挖掘、利用和保护地方的文化资源,增强对民族优秀文化艺术的自豪感。
4、教学重点、难点和关键
1)重点:民族文化是如何影响美术创作的? (通过分析作品产生的特定时代背景突出重点)
2)难点:美术创作是如何反映民族文化的?( 通过体验与感悟理解作品中民族形象突破难点)
3) 关键:民族文化的丰富性。通过课前学习探究来体现本民族文化的丰富底蕴
5、资源分析
学生资源:充分挖掘学生原有的知识结构,紧密联系生活实际,结合亲身体验参与课堂教学。
课程资源:以课程标准为依据,充分利用教材内容和拓展内容组织教学。
学校资源:利用学校的多媒体设备、图书馆等资源。
教师资源:教师通过网上和课外图书收集大量的图片与文字资料,扩大教学容量。
二、说教法
本课旨在通过让学生体会与理解美术与民族文化之间的重要关系。充分利用本地的文化资源和自然资源引导学生深入地了解我国优秀的地方文化。引导学生通过包括网络在内的多种途径收集与本课内容相关的文字、图像等资料,进行探究性学习与合作学习,强调学生自主学习,自我能力和综合素质的提高。
1)乐曲渲染法:利用相关民族乐曲做渲染是使学生的心情得以放松,既能克服欣赏过程中的视觉疲劳,又能扩充整合学科间的知识。
2)讲述启发法:通过教师对美术作品的介绍启发同学对作品的分析和鉴别,从而达到鉴赏能力的提升。
3)角色主持法:引导学生体验、描述、感悟作品的形象及展示探究学习成果的活动能力。
三、说学情学法
(1)说学情
我校高一年的学生在学习积极方面是明显的,整体素质较高,思辨能力强,有很好的学习自觉性,而且高中生的身心发展水平已接近于成熟状态,具有一定的分析问题解决问题的能力,勇于探究,敢于否定;但消极也存在,由于初中学习方法的单一性,忽略了学科特征,所以我就针对本课的学习内容有意识地引导学生对民族文化与美术作品间的联系进行鉴赏,领会民族文化的性质、特征和美术作品艺术表现手法,了解美术作品的社会历史、文化背景状况等,来促进学生美术作品鉴赏能力的生成与提高。
(2)说学法
?新课标》中指出"要重视学生的实践活动,让学生在教学过程中主动学习、探究".
1、筛选学习法:引导学生学会筛选有用的资料信息的学习方法,把收集到的资料进行归类。
2、小组合作学习法:学生之间互相交流彼此的见解,共享彼此的材料,培养学生合作意识、整体协调能力,既提升学生的集体荣誉感,又在团队合作中突显个体创造能力。
3、体验学习法:学生在鉴赏作品过程中体验、感悟大师对民族形象的表现。体验艺术创作的多样性。
四、说程序
导入:聆听乐曲《伏尔加船夫曲》(音乐家)。说说你的听觉感受;
(一) 体验与感悟
内容:鉴赏俄罗斯现实主义画家列宾作品《伏尔加纤夫》与"巡回展览画派"
1.观赏作品《伏尔加纤夫》(画家) 说说你的视觉感受;
2.吟诵诗句《伏尔加河上》(诗人) 说说你的心灵感想;
3.模仿作品《伏尔加纤夫》中的人物动作动态,积极体悟人物的内心世界的活动。
说说你的肢体感受。
为什么有这么多不同的艺术家都在表现同一内容的作品呢?
在你们体验后能就当时纤夫们的形象、内心世界所想进行阐述吗?
你认为这件作品体现了艺术家什么样的情感与作品的艺术特征?
阅读教材中关于"巡回展览画派"的论述。从它的诞生、发展、当时社会环境、艺术品风格、代表画家等方面简要描述。
知识拓展:介绍巡回展览画派代表画家有别洛夫、克拉姆斯科依、萨甫拉索夫、施什金等。
学生活动:静听细观畅吟体验并谈感受;
教师活动:提示启发学生大胆表达和描述并要参与体验讨论,并引导学生阅读教材中关于"巡回展览画派"的论述,并做知识延伸。
设计意图:通过"听、观、吟、验"等形式去调动学生的不同感官,去感悟同一主题的不同表现形式。从中引导学生运用感悟、形式以及社会学鉴赏法,分别从作品的表现主题、人物形象以及自己对这件作品的感受方面来进行观察分析。并理解"民族文化"与"美术"之间有着密切的关系。
(二) 畅谈与交流
内容:藏族文化与美术-----建筑与藏族服饰
学生活动:对收集到资料进行小组筛选,归纳后交流
教师活动: 鼓励学生大胆交流外; 鼓动其他小组的同学发表不同的见解;教师也要参与讨论,进行师生互动
设计意图:让学生通过小组讨论交流,展现探究归纳后藏族民族文化,即体现学习探究的成果,又有利于学生关注中国民族文化、艺术资源,并懂得传承与保护的良好意识。同时也是师生共同实现本课教学目标,即是理解民族文化与美术的重点之??
(三) 理解与探究
内容:探究惠女服饰文化从他们的起源、发展、生活习俗、艺术品风格等方面简要描述
学生活动:对收集图片进行小组筛选, 登台展示并说明其相关特征;
教师活动:鼓励学生大胆交流外,协助学生操作多媒体,进行实物展示;教师也要参与讨论,并引导学生把藏饰与惠女服饰相比较
设计意图:利用比较式鉴赏方法有助于学生更好更清晰地理解不同作品的特征,也是要让学生进一步的理解美术作品是如何反映一个民族文化,同时对我国仍至世界美术发展的方向有更深入的思考,以突破本课的难点
(四) 归纳与总结:
本课教学主要围绕"民族文化与美术"这一主题而展开,通过对这一主题的讲述与思考、体验与探究等多种形式,体会与理解美术与民族文化之间的重要关系,学会尊重世界多元化的民族文化艺术,形成健康的审美情趣和审美观念;学会挖掘、利用和保护地方的文化资源,增强对民族优秀文化艺术的自豪感。
五、反思教学设计
本教学设计依据是新课标"要确立学生的主体地位要运用各种生动有趣的教学手段"来培养学生集体协作的精神和提高学生的综合能力。整个程序都围绕着学生自主探究来展开, 教学设计中有动有静,有思考的布白,有演练的空间,有交流互动的平台,能够充分体现高中新课程的理念精神。
2024高中美术教案篇5
课题:外国雕塑艺术欣赏
课时结构:1课时 高中美术教案:外国雕塑艺术欣赏
教学目的:
1、了解外国古代、近代雕塑的艺术成就。高中美术教案:外国雕塑艺术欣赏
2、培养学生对雕塑艺术的审美和欣赏能力,增长外国雕塑艺术欣赏知识,陶冶情操,培养感受、体验、鉴赏艺术美的能力和健康的审美趣味,树立正确的外国雕塑艺术欣赏审美观念。
3、提高学生对外国雕塑艺术欣赏艺术品的语言表达力和丰富的想象力。
教学重点:
1、介绍古代希腊、罗马雕塑的艺术特点和近代罗丹雕塑。
2、我们对雕塑艺术的看法。
教学难点:
如何欣赏分析雕塑的艺术特点。
教学过程:
复习上节课内容,请c同学提问。高中美术教案:外国雕塑艺术欣赏
(一)、提问,引起学生的兴趣。
教师:有同学知道古代文明的发源地有哪些吗?
学生:回答古代文明的发源地:古埃及、古印度、古代希腊、罗马、两河流域等。
教师:古文明包括的内容很多,其中就有雕塑艺术,引入课题。
(二)、介绍古希腊、罗马雕塑艺术。
学生: a同学介绍古代希腊雕塑艺术的特点。
多媒体:介绍希腊雕塑图片欣赏。
教师:补充介绍希腊雕塑艺术。
强调希腊神话雕塑的情节性、表现力。
2、希腊雕塑裸体特点。
3、希腊雕塑创造了理想的典型的.美的形象。
学生:b同学介绍罗马雕塑艺术的特点。
教师:补充介绍罗马雕塑艺术。
罗马雕塑的继承性。
罗马雕塑生动的个性特点。
多媒体:介绍罗马雕塑艺术图片。
小结:希腊雕塑和罗马雕塑比较:
学生:谈谈感受
(三)、文艺复兴雕塑《大卫》欣赏。
(四)、介绍近代外国雕塑艺术。
1、图片欣赏:《伏尔泰坐像》、《马赛曲》
2、教师:罗丹介绍
多媒体:罗丹作品欣赏,重点是〈加莱义民〉
学生:谈谈感受
介绍布郎库西、摩尔等雕塑家作品。
学生:谈谈对西方现代抽象雕塑的认识。
(五)、d同学谈谈秦始皇兵马俑与希腊、罗马雕塑的不同特色。
(六)、c同学提问。
下节课安排:
一部分同学动手制作泥塑,一部分同学写生活动。